BOSS FZ-1W 1年使用レビュー　Vモードは「醍醐味」Mモードは「補助輪」

ファズとは、不自由さを愛する倒錯的な遊びである。

どうも、7丁目ギター教室新潟江南校の吉田です。

新潟の夜空のように、どんよりと重く、しかしどこか幻想的な歪み…それがファズです。

さて、ファズペダルというのは、ギタリストにとって最も「沼」が深いカテゴリーではないでしょうか。「ジミヘンに憧れて買ったけど、音が抜けない」「家で弾くと気持ちいいけど、バンドで使うと埋もれる」。そんな経験、ありますよね。

結論から言うと、BOSS FZ-1Wは、そんな「ファズのジレンマ」を論理的に解決しつつ、ヴィンテージ特有の“危うい魅力”も残した、現代における最適解の一つです。

購入から1年、様々な現場で使い倒した結果見えてきた「VモードとMモードの決定的な違い」や「電圧操作による裏技」について、忖度なしで語り尽くします。

ゲイン・アゲ美

正直、ファズって扱いづらいイメージしかないんだよね。ルカサーみたいに洗練された歪みが好きだから、音が潰れすぎたり、リズムがヨレたりするのはちょっと…。アンサンブルで邪魔にならないの？

アド・リブ代

あら、アゲ美ちゃんは分かってないわね。その「制御不能な暴れっぷり」こそがロックの魂（ソウル）なのよ！ジミが顔で弾くあの瞬間の爆発力は、優等生なオーバードライブじゃ出せないわ。

モダン・テク子

感情論はそこまでだ。問題は回路設計とトランジェントの応答速度だぞ。BOSSが技クラフトで出した以上、ヴィンテージの不安定さをどうエンジニアリングで解決したかが重要だ。私のスウィープに追従しないような鈍いペダルなら用はない。

1年使って分かった「2つの顔」の決定的違い

私はこれまで、MXR Classic 108、Jim Dunlop JHF1、エレハモのBig Muff（USA/Russian/Wicker）、ロジャーメイヤーなど、数々の名機と呼ばれるファズを渡り歩いてきました。

それらと比較しても、FZ-1Wは非常にユニークな立ち位置にいます。特に、搭載されている2つのモード（VINTAGE / MODERN）は、単なるEQの違いではなく、「弾き手へのアシスト量」がまるで違うのです。

V（ヴィンテージ）モードは、往年のFuzz Faceなどを彷彿とさせるサウンドです。

ここで重要なのは、あえて残された「チープさ」です。

低域が少し暴れ、高域には「ジリジリ」としたゲート感（音が途切れる寸前の質感）が残ります。

これは、シリコントランジスタのバイアス調整を絶妙にコントロールすることで、入力信号に対してクリッピング（波形の切り取り）が急激に起こるように設計されているからでしょう。

ギターのボリュームを絞った時の「鈴鳴り」も、このモードの方が有機的です。弾き手のニュアンスが露骨に出るため、ミスも目立ちますが、ハマった時の爆発力は「これぞファズ！」という快感があります。

また、ブースター的に使った際もVモードの方が変に盛られる感じが無く使いやすい印象です。

FUZZを０にした上でLEVELを上げてから適宜FUZZを上げてLo-fi感で装飾。
トーンを回して抜け感を調整するような凝った使い方もおすすめです。

一方、M（モダン）モードに切り替えると、世界が変わります。

中低域がグッと持ち上がり、サステイン（音の伸び）が劇的に向上します。感覚としては、「ファズの皮を被ったハイゲイン・ディストーション」に近いです。

この手のディストーション寄りの魅力を兼ね備えたファズ。
これを私は「補助輪付きファズ」と呼んでいます。

ピッキングが多少甘くても、ペダル側が音を太く、長く補正してくれるのです。
コンプレッション（圧縮）感が強まることで、音が前に飛び出しやすくなり、現代的なバンドアンサンブルでも埋もれません。
ファズに慣れていない人が弾くなら、間違いなくこちらの方が「弾きやすい」と感じるはずです。

筆者的にはそのちょっとおまけしてくれる感じが上手く馴染めずVモードを使用することが多かったですね。